【时空之间的交界空间——欣赏园博会设计师广场作品《门园》有感】 时空和空间有什么不同

时空之间的交界空间 ——欣赏园博会设计师广场作品《门园》有感 古人常说：“东风里，朱门映柳，低按小秦筝。”古语也常言：“烛龙栖寒门，光耀犹旦开。”中国人似乎自古就与“门”有着不解的情缘。家中显赫者称为“朱门”，穷苦人家称为“寒门”；
宗教派别称为“佛门”；
优良方法称为“法门”；
自不量力者可说其“班门弄斧”，去朋友家做客叫做“登门拜访”。今年春晚上的一曲《前门情思大碗茶》更是勾起了诸多老北京人的回忆。由此可见，“门”作为从一个空间到另一个空间的入口，不仅有着转换时间与空间的作用，更是一种文化的承载，精神的寄托。而此次王继旭先生的作品“门园”则完美的阐释了“门”的含义。

王继旭先生的本次设计宗旨是以“门”为切入点，借连续敞开的大门营造虚实相生的园林空间，开启“门”文化的体验之旅，演绎北京兼容并蓄，和谐共生的包容精神。正如王继旭先生做说：“门，人之出入；
门，途之穿越；
门，景之内外；
门，必之开放。”“门”是一道如此重要而又巧妙的出入口，人从此或进或出，穿越来往其中上演着各自的生活情景剧，这扇门关上，那扇门打开，在人们的兜兜转转与门的开开合合之间，日子就这样过去，光阴在门的吱呀作响间流逝。

曲曲折折，展开游赏线。虚虚实实，游走风景间 “门园”中“门”的运用不仅有如此令人回味的寓意，更有巧妙的引导游人参观园子，贯穿整个园景内容的作用。俯瞰“门园”，数道门与窗仿若一个“弓”字，而园子的游赏线就以这曲曲折折的门与窗展开。游客从第一个门进入，便沿着墙走，这一道门内是如此景致，穿过一道门，便又顷刻间换了天地。门的介入，使得园景之中有虚有实，游客在虚虚实实之中游走于风景之间，虚实结合，体味一种别样的乐趣。

温温厚厚，体味门文化。融融洽洽，包容天地间 所谓“情景交融”即有情便有景，有景便有意。园中的墙是可以阅读老北京历史和文化，感悟生活与历史变迁的墙——北京皇家园林红墙。指尖抚过红墙，你的脑海中瞬间一一掠过这样的画面：“朝霞笼罩在紫禁城上，整个紫禁城散发着一种神秘而又威严的色彩，夏日里老北京城中的孩子们手中的冰棍儿；
冬日里孩童手中的糖葫芦，孩子的脸蛋儿冻得通红赛过手里的红山楂；
清晨老人提着的鸟笼，啾啾鸟鸣，红墙绿瓦，构成北京城最美的图画；
傍晚忙碌了一天的人们坐在墙根下闲谈…”“门园”通过门文化展示了北京文化，进而展示了中国文化，展示了中国的民族精神：包容。从古时中国的“刚柔并济，万物相生，道家，儒家，法家，百家争鸣…”到如今的中国敞开大门，融入世界，包容各国文化精髓，只有包容，才能使得一种文化，一个国家，历久弥新。

园中的园路也设计的别出心裁，钢板园路与门墙形成质朴和自然的对比，这也给我们以启示，材料的选择不应墨守成规，要勇于创新，尝试用不同的材料赋予同一种物体，打破思维的僵化，这可能会让我们收到意想不到的效果。沿着园路一直向上，走到尽头，穿过最后一道门，游客可看到一玻璃球体雕塑，就像是清早打开门看到的第一滴露珠，于是一种找寻生活之美，自然之美的乐趣跃然于心间。

通过赏析王继旭先生的“门园”，我学到了很多，也想了很多，就园林行业来说，设计思想始终是根本，思想的偏差会导致行业水平的下降，园林设计师要成为一个独立的职业，就必须提供一个看世界的独特方式，也就是园林设计师要有一个看世界的独特参照系，这个参照系是园林设计师这个行业的共识。好的设计是“少”而不是“多”，我们应从大量繁芜庞杂的信息中提炼自己想要表达的思想的本质，就如同王继旭先生想要表达“包容”这一思想而提炼出了“门”这一具象的物体承载其思想。好的园子会有诗意，让你在园中有精神上的触动，好的园子还需具有一个有意思的空间关系，而不仅仅是平面的图案的，无论是它的外在还是内在都有很强的逻辑关系和次序感，开一个门，设一个窗，铺一条路都有道理。园子融合在地域的风景中让人去体验它，感知它，要从精神层面，结构层面，片段，造园要素，质感等等方面让人体验和感知到一些设计师要传达的东西。

总之，看了这次园博会设计师广场诸位设计师的作品，出了震撼之外，我更是深深的感到自己在风景园林设计的学习中还有许多不足，希望我能够通过今后的学习不断完善自己，为营造更舒适更让人们喜欢的园林空间尽出自己的一份绵薄之力。